Всемирная выставка ЭКСПО 2015

Всем привет!

Вот и наступил тот самый момент, с которого я начну вам писать об Экспо 2015 в Милане. Постараюсь максимально подробно и, по возможности, увлекательно описывать вам национальные павильоны, их основные идеи и концепты.

А пока делаю, так сказать, вводный пост, где расскажу вам о том, что такое Всемирная выставка Экспо, откуда она взялась и для чего вообще нужна.

История Всемирных выставок начинается в 1851 году в Лондоне, в Гайд-Парке, где специально к этому мероприятию возвели огромный павильон из стекла и стали, который и вместил всех участников - Хрустальный Дворец. Великая выставка промышленных работ всех наций - так она называлась официально, проходила с 1 мая по 15 октября и была инициативой Британского союза ремесленников. Из-за того, что в выставке участвовало большое количество стран, ее и окрестили всемирной. Экспозицию посетило более 6 миллионов человек, а идею подхватили другие государства и, в первую очередь, французы, которые, как мы знаем, никогда и ни в чем не уступают англичанам.

В 1855 году выставку принял Париж и с тех пор принимал ее в разные годы, в общей сложности, восемь раз. Общеизвестный факт, что именно благодаря Экспо 1889 в Париже появились Эйфелева башня, которая служила арочным входом на всемирную выставку и должна была быть разобрана после, но удивительным образом избежала этой участи, попутно став символом Парижа. Открытием лично для меня, стал тот факт, что и знаменитая красная мельница "Мулен Руж" также распахнула свои двери для посетителей в 1889 году в рамках увеселительной программы выставки.

На протяжении более чем вековой истории выставочные павильоны принимали у себя такие города как Филадельфия, Брюссель, Вена, Нью-Йорк, Чикаго, Монреаль, Рио-де-Жанейро, Окинава, Шанхай и др.

Для координации и решения организационных вопросов в 1928 г. создали Международное бюро выставок, отбирающее и регистрирующее всемирные выставки. Проводятся универсальные выставки с периодичностью раз в пять лет, обычно продолжительность их составляет шесть месяцев. По итогам каждой "Экспо" международное жюри награждает павильоны стран за лучшее раскрытие темы, а также за лучшие экспозиции по различным критериям.

В Италии Всемирная выставка до 2015 года успела побывать трижды, начиная с 1906 года, когда Экспо принимал все тот же Милан (затем Турин в 1911 и Генуя в 1992). Символично, что в 1906 году выставка разместилась на территории парка Семпионе, благодаря чему там появился Миланский городской аквариум, а также в еще одной зоне на северо-западе мегаполиса, где в последущем будет построен Fiera Milano City - городской центр проведения выставок. Каждый год там проводятся очень авторитетные мероприятия - такие как знаменитый мебельный салон или текстильная выставка Milano Unica, где ведущие дизайнеры выбирают ткани для своих коллекций на следующий сезон. А сейчас в непосредственной близости от этого места на территории более 1 млн кв м расположились павильоны ЭКСПО 2015.

Rho Fiera - это и есть месторасположение Экспо 2015

Каждый день выставку посещает огромное количество человек

Главными претендентами на проведение выставки «Экспо-2015» были итальянский Милан и турецкий Измир, соревнование длилось около полутора лет. Окончательно решение в пользу Милана было принято на Генеральной ассамблее Международного бюро выставок в марте 2008 г.

Тема выставки звучит так - "Накормить Планету. Энергия для жизни" (Nutrire il Pianeta. Energia per la Vita). Главный посыл мероприятия — всему человечеству должны быть доступны продукты питания, безопасные и в необходимом количестве.

Талисман выставки в Милане - фруктово-овощной человечек Foody, напоминающий полотна итальянского живописца Джузеппе Арчимбольда.

Foody идет по главной улице - Декумано

Первоначальная эмблема Экспо 2015 заключала в себе рисунок Леонардо да Винчи - "Витрувианский человек", как символ гармонии тела и всего мира, но в последствии в конкурсе на логотип выиграл итальянский дизайнер Андреа Пуппа. Именно его цветные буквы EXPO внахлест с цифрами 2015 и стали олицетворением всего того, что происходит в Милане с 1 мая по 31 октября.

Лого Экспо можно найти везде - даже на кофейных стаканчиках

В общем плане пространство выставки организовано таким образом - вдоль всей территории проходит главная улица, которая называется Декумано (от лат. Decumanus - в римской империи основная улица города), по обеим сторонам которой располагаются национальные павильоны и различные кластеры.

План-карта выставочного комплекса

Декумано сверху закрывают вот такие "паруса"

Всего на территорию выставочного комплекса ведут четыре главных входа. Основной из них примыкает к станции метро и железнодорожной ветке.

Южный вход встречает новый день

Обычный билет на Экспо на один день стоит 39 евро, но есть большое количество разнобразных специальных предложений и скидок.

Каждый день выставка работает с 10.00 до 23.00, а в выходные дни - до полуночи.

Вот, собственно, и все. Со следующего раза начну более подробно знакомить вас с самыми интересными павильонами. До скорого!

P.S. Вся информация по поводу Экспо в Милане тут - www.expo2015.org

10 фактов о Giorgio Armani

Всем большой привет!

Что-то давненько я ничего не писала. У меня накопилось много интересных тем, о которых я хотела бы вам рассказать. Но начну с продолжения истории об итальянских модельерах. Благо и повод для этого есть особенный.

В минувшие выходные Giorgio Armani отпраздновал 40 годовщину своей деятельности в мире моды. Отметил он это событие очень масштабно, сделав большой подарок самому себе, а заодно и всем остальным поклонникам своего творчества. К бизнес империи Армани, куда входят модные магазины по всему миру, рестораны, гостиницы, театр для проведения показов, добавился еще и собственный музей-архив, который называется Armani Silos. Silos - переводится с итальянского как зернохранилище и то здание, где разместился музей, действительно было построено и использовалось для этой цели. Сам же модельер называет такую аналогию не случайной, ведь его хлеб - это и есть те самые платья и костюмы, которые он создает на протяжении вот уже сорока лет. (Плюс в Милане открылась международная выставка Экспо 2015, посвященная теме еды, и тут все немножечко по этому поводу сошли с ума).

Я, помнится, уже обещала рассказать вам об этом человеке, но не буду утомлять своих читателей длинными биографическими данными, а расскажу вам всего 10 интересных фактов об этом удивительном дизайнере и человеке, о которых вы, возможно, не знали раньше.

1. Giorgio Armani - milanese (т.е. уроженец Милана) до мозга костей. Хотя родился он не в самом Милане, а неподалеку, в городе Пьяченца. Тот стиль, который создал и проповедует дизайнер, во многом отвечает философии именно миланской деловой женщины, ценящей в одежде элегантность, современный дизайн, но никогда при этом не способной отказаться от комфорта и практичности.

"La legge del lusso non è aggiungere, ma togliere" - "Закон роскоши заключается не в том, чтобы добавлять, а в том, чтобы отсекать все лишнее".

2. Армани начал свою карьеру, по сегодняшним меркам, довольно поздно - в 41 год. В 1975 году, продав свою машину, он вместе со своим другом и партнером по бизнесу открывает модный дом имени себя. Однако, поздний старт не помешал ему выстроить целую бизнес империю, которая никогда не принадлежала никому, кроме него самого. В современном модном бизнесе случай практически единичный.

3. Каждый дизайнер имеет свой любимый предмет одежды, который удается ему лучше всего. Шанель прославилась маленьким черным платьем, Диор создавал бесподобные вечерние туалеты, Готье был неподражаемым мастером эпатажных сценических костюмов, а вот у Армани это - мужской пиджак или женский жакет. А мастерству идеального пиджачного кроя Джорджио Армани научил другой известный итальянский модельер - Нино Черутти.

4. Армани считается одним из двух, ныне живущих, наиболее известных всему миру итальянцев. Спорит он за этот неофициальный титул с бывшим премьер-министром Италии - Сильвио Берлусконе.

5. Мир узнал о модельере Giorgio Armani  после выхода на широкий экран фильма "Американский жиголо" с Ричардом Гиром в главной роли. И хотя сам фильм приняли неоднозначно, все сразу захотели костюм как у него. Роман с Голливудом продолжается и по сей день - актеры и актрисы часто выбирают наряды от Армани для ответственных выходов на красную дорожку.

6. Итальянская пресса величает Армани не иначе как - Re Armani ("Король Армани") либо Guru Armani. Недавно Армани дал довольно откровенное в жесткости высказываний интервью британской газете The Sunday Times, где призывал геев оставаться мужественными при выборе одежды, а женщин - быть сильными для того, чтобы принимать возрастные изменения своего тела и не злоупотреблять пластической хирургией.

7. Армани занимает пятое место среди богатейших людей Италии, его состояние, по оценкам Forbes, насчитывает 7,7 миллиарда долларов. Дизайнер говорит, что для того, чтобы построить такой бизнес, ему пришлось полностью пожертвовать личной жизнью.

8. Вот уже много лет Армани появляется на публике одетым только в синий цвет. В коллекциях модельера превалирующими цветами являются синий, бежевый и серый. Именно эти три цвета, наряду с черным и белым, считаются самыми аристократическими. В мире моды, точно так же, как "красный Валентино", существует и "синий Армани". А о том, что дизайнер считается изобретателем особого цвета, нечто среднего между бежевым и серым, я вам уже рассказывала здесь.

9. Звезды признаются, что до сих пор имеют в своем гардеробе вещи от Армани, купленные в начале 80-х годов. И могли бы выглядеть абсолютно современно, надев их. Философия стиля Армани - отказ от сиюминутных тенденций в пользу классической элегантности и высочайшего качества. Однако, нередко за вдохновением дизайнер обращается на восток. А Её Величество Королеву Иордании Ранию, модельер и вовсе считает своей музой.

10. Режиссер Мартин Скорцезе снял об Армани маленький биографический фильм - Giorgio Armani: Made in Milan. Из которого становится понятно в том числе и то, что великий дизайнер немного картавит.

Вот и все на сегодня. Надеюсь вам понравилось гулять со мной по биографии Армани, а заодно и по этажам его музея. До новых встреч!

Gianfranco Ferre' - история архитектора в мире моды.

Всем привет!

Сегодня хочу продолжить рассказывать вам о талантливых итальянцах в мире моды. К тому же, есть подходящий повод - в Милане в Palazzo Reale проходит выставка, посвященная знаменитому дизайнеру Джанфранко Ферре, которую я собираюсь вам показать.

Ферре очень часто называли "архитектором итальянской моды" и это не случайно. Он родился жарким летом 1944 года в Леньяно, маленьком городишке, что находится совсем недалеко от столицы Ломбардии, и поэтому совсем неудивительно, что получать высшее образование молодой человек предпочел в Политехническом Институте Милана, где он и получил диплом архитектора в 1969 году.

Будущий архитектор увлекался во время студенчества изготовлением аксессуаров и бижутерии, которые он дарил своим подругам и сокурсницам, и однажды, совершенно случайно, их заприметила владелица одного из самых авангардных модных бутиков в Милане, обладательница проницательного взгляда и несомненного чутья на таланты. Очарованная дизайном и мастерством изготовления, она способствует выставлению этих изделий в шоуруме своих знакомых, где они и попались на глаза, опять же благодаря воле случая, одному из редакторов модных журналов. Таким образом, аксессуары от Ферре, в конце концов, оказываются на обложке. Впечатляющее начало, вам так не кажется?

После такого дебюта будущее молодого человека было предопределено. Мир моды захватил Ферре и не отпускал его больше до конца жизни. Сначала была работа для компании "San Giorgio Impemeabili", благодаря которой Джанфранко отправился в свое первое путешествие в Индию. Он был околдован и очарован этой страной, которая стала его страстью, его неизменным учебником жизни, которая вдохновляла его и, раз за разом, помогала раскрывать творческий потенциал своими красками, запахами, формами.

В 1974 году, после достаточно продолжительного времени работы на других, приходит время для его собственных коллекций и показов, благодаря чему Ферре находит себе спонсора и соучредителя, и в 1978 году основывает свою собственную компанию - Gianfranco Ferre'. В октябре того же года проходит и его первый официальный показ в красивейшем отеле Милана - "Principe di Savoia".

Ферре пробует себя во всем - в 1982 году стартует линия мужской одежды, затем выходит линия аксессуаров, а в 1986 году он начинает участвовать в показах Высокой моды в Риме. Также дизайнер становится преподавателем курса "Дизайн одежды" и активно помогает разрабатывать учебные программы для нового учебного заведения - Академии Домус в Милане.

В 1989 году итальянского модельера назначают главным дизайнером самого престижного и уважаемого французского модного дома - Cristian Dior. 

Ферре проработает там 7 лет, однако в 1996 году все же оставляет прославленный дом для того, чтобы сосредоточиться на своей собственной линии. Оставляет со слезами на глазах и печалью в сердце, но его собственный дом, стремительно развивающийся, не оставляет времени на другие проекты. "Столько возможностей. Но жизнь только одна. К тому же, у меня есть определенные обязательства", так он объяснит публике и клиентам свое решение.

Через десять лет плодотворной работы, в марте 2007 года Ферре назначают президентом Академии Изящных Искусств Брера. А в июне того же года талантливого художника не стало. Мир моды еще долго оплакивал потерю одного из своих гениев.

Некоторые эксперты высказывают такую мысль, что весь фундамент знаменитой итальянской моды был заложен всего тремя талантливыми модельерами - Ферре, Армани и Версаче. Именно эти трое сделали так, чтобы в этикетку Made in Italy влюбился весь мир. 

La camicia bianca secondo me 

(Белая рубашка с моей точки зрения)

Фирменным знаком мастера стала белая блуза. К этой теме Ферре обращался в каждой своей коллекции и всегда его подход был абсолютно нетривиальным и неожиданным. Летящий шифон, прозрачная органза, строгая тафта, оборки, складки, драпировки, кружево - у его фантазии просто не было границ. Во многих образцах отчетливо чувствуется дыхание Индии и ее традиционной одежды, но переосмысленной вдумчивым европейцем.

Всегда очень интересно следить как идея воплощается в реальность.

Не передать словами как для начинающих дизайнеров интересно посещать подобные выставки. Увидеть своими глазами эскизы мастера, его пометки, настоящие вещи, где можно рассмотреть каждую деталь вплоть до последней нитки - это дорогого стоит и очень вдохновляет.

Печально, но дом GF Ferre' в Италии больше не существует. Есть только компании, работающие по уже проданным лицензиям на это имя, и о былой славе, к сожалению, говорить уже не приходится.

Вот и все на сегодня. Надеюсь вам понравилось. До скорого!

P.S. Выставка в Милане организована благодаря помощи Фонда Джанфранко Ферре (Fondazione Gianfranco Ferre'), который занимается сохранением его наследия и архивов. 

www.fondazionegianfrancoferre.com